Импровизация и сочинения на уроках музыки

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 15 Января 2014 в 20:51, реферат

Описание работы


Импровизация как форма первичной музыкально-творческой деятельности существует с древнейших времен. В музыкальной педагогике ее чаще всего применяют на этапе освоения учащимися начальных элементов музыкального языка. Жизненность импровизации, большой интерес к ней можно объяснить многогранностью этого явления, его постоянным обновлением, открытием дополнительных развивающих, воспитательных и других ее свойств.Исходя из наиболее существенных признаков импровизации, мы определяем ее как одновременное создание и исполнение художественного (музыкального) произведения или его элементов, подготовкой к которому служит освоение языка искусства.

Файлы: 1 файл

реферат по музыке.docx

— 17.67 Кб (Скачать файл)

 

 

 

 

 

 

Реферат

 

на тему:

 

 

«Импровизация и сочинения  на уроках музыки»

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2013 г.

 

    Импровизация как форма первичной музыкально-творческой деятельности существует с древнейших времен. В музыкальной педагогике ее чаще всего применяют на этапе освоения учащимися начальных элементов музыкального языка. Жизненность импровизации, большой интерес к ней можно объяснить многогранностью этого явления, его постоянным обновлением, открытием дополнительных развивающих, воспитательных и других ее свойств.Исходя из наиболее существенных признаков импровизации, мы определяем ее как одновременное создание и исполнение художественного (музыкального) произведения или его элементов, подготовкой к которому служит освоение языка искусства. На уроках музыки в младших классах большинству детей доступна лишь импровизация элементов художественного образа произведения, предложенного учителем, — ритмического сопровождения, подголосков, движений и т.п.Среди различных видов импровизации выделяют:· вокальную, пластическую и танцевальную, инструментальную (Е.И.Юдина);· строгую, собственно импровизацию, фантазирование (Л.М.Борухзон);· частичную связанную, полную связанную, полную свободную (А.А.Никитин).

       Развивая и воплощая на практике идеи Б.Л.Яворского и Б.В.Асафьева, одна из крупнейших современных методистов в области музыкального воспитания Галина Сергеевна Ригина называет импровизацию учащихся на уроках музыки деятельностью, в значительной мере стимулирующей их творческое развитие. Певческая импровизация, по ее мнению, является одним из самых любимых занятий младших школьников. С удовольствием импровизируют не только те, кто умеет хорошо петь, но и слабо интонирующие дети, недостаточно владеющие своим голосом. В импровизации ребенок раскрепощается, ему не надо подражать пению других, что часто бывает очень нелегко. Выступая с собственной мелодией, ребенок не боится спеть ее неверно и продемонстрировать тем самым свое неумение. Вначале импровизации детей получаются скромными, не выходящими за пределы интервала терции. Чтобы пробуждать творческую активность ребят, педагогу нужно проявлять терпение и доброжелательность. Начинать работу следует с ритмомелодической импровизации в форме вопроса-ответа (например, на слог ля). На следующих уроках импровизированному «разговору» придается различный характер, для этого используются интонации из музыкальных произведений («Вальса-шутки» Д.Д.Шостаковича, «Болезни куклы» П.И.Чайковского и др.). Одна из форм импровизации в начальной школе — импровизация мелодий на тексты, которые лучше выбирать из тех стихотворений, которые дети изучают на уроках русского языка и литературы. Акценты расставляются на красоте и выразительности отдельных слов и словосочетаний. В условиях музыкальных занятий с младшими школьниками рекомендации Г.С.Ригиной привлекают внимание своей приближенностью к современной ситуации, когда дети в основном слушают аудиозаписи, мало музицируют сами. Импровизация поможет им познать собственные исполнительские возможности, переступить грань между «не хочу, потому что не могу» и «хочу, потому что у меня получилось».Большой вклад внес в разработку проблемы импровизации выдающийся педагог-музыкант, наш современник Юлий Багирович Алиев. Чтобы учащиеся лучше восприняли эмоциональное содержание музыки, он предлагает им импровизировать мелодии в том же настроении (на заданный текст). Собственная мелодия, сочиненная на грустный, веселый, таинственный или героический текст, поможет полнее воспринять аналогичное по настроению музыкальное произведение. Полезно также петь мелодии, темы (если они доступны детям) из прослушанного; это поможет лучше почувствовать и запомнить музыку. Импровизация, если следовать рекомендациям Ю.Б.Алиева, будет способствовать развитию художественно-творческих способностей детей. Особенно ценными представляются идеи педагога-музыканта об импровизации на темы инструментальных произведений, которые включаются в программу урока, ведь школьники часто не умеют сосредоточиться, внимательно слушать оркестр или музыкальный инструмент. Пение мелодии вслух, изобретение «проигрышей» и подголосков поможет им быть внимательнее, сохранить интерес к восприятию произведения на всем его протяжении. К вопросу обучения школьников импровизации неоднократно обращался Сергей Михайлович Мальцев, профессор Санкт-Петербургской консерватории. Поскольку раннее обучение гармонии служит предпосылкой детской импровизации, следовательно, оно сыграет положительную роль в развитии творческих способностей. При этом педагог должен учитывать опасность, таящуюся в формальном использовании такого проекта, и не допускать заучивания ребенком гармонических формул (секвенций, кадансов) за счет утраты живого ощущения гармонического многообразия. Правила должны существовать, но, по мнению С.М.Мальцева, нельзя лишать ученика возможности творчески нарушать их.

    Юрий Петрович Козырев, профессор Московского колледжа искусства музыкальной импровизации, считает, что: 1) импровизация — не конечный момент обучения музыке, а начальный, и приступать к обучению импровизации следует с 1-го го класса; 2) связывать обучение импровизации, как иной раз пытаются сделать, только с джазом — ошибочная тенденция.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

С первых уроков музыки можно приступить и к сочинению мелодий. 
 
Переходя к сочинению мелодий, следует опираться на имеющийся у ребят слуховой опыт. Его составляет и репертуар детской музыки, сложившийся в дошкольный период, и усвоенные слухом и памятью некоторые закономерности музыкального интонирования. Работа над сочинением мелодий должна рассматриваться также как средство накопления опыта, формирования интонационного “словаря”, осмысления законов формообразования. (3) 
 
Как и любое творчество, творчество детей не может быть ограничено только процессом созидания. Оно непременно требует общения по поводу созданного, то есть его исполнения и восприятия. 

 

 

Психологические мотивы творчества, поддерживающие желание творить, нуждаются  в подпитке в виде открытых концертных исполнений того, что сочинено на уроке.


Информация о работе Импровизация и сочинения на уроках музыки