Культуры Европы XIX�века

• Расширилась на конец столетия сеть высших учебных заведений, прежде всего инженерно-технических. В подготовке научных кадров большую роль начинают играть научно-исследовательские центры и лаборатории, которые впервые появились в XIX в. - Как частные, так и государственные, например, уже упоминавшийся Пастеровский институт в Париже.
•   В связи с развитием трехступенчатой системы образования стал быстро расти слой научной, инженерно-технической, гуманитарной (учителя, врачи) интеллигенции. Стремление к преодолению невежества и овладения знаниями охватило довольно широкие слои населения. Никогда в прошлом не создавалось так много разнообразных школ для взрослых, различных курсов, не читалось столько популярных лекций. Осуществляются энергичные шаги по развитию женского образования.

 

Золотой век мировой литературы 

 

• Новое место литературы в обществе. XIX в. - Время бурного развития всех сфер художественной культуры, при этом их соотношение и роль претерпели существенных изменений. На первый план выдвигается литература, XIX век называют ее «золотым веком» - как по созвездием имен во всех жанрах, так и за резко возрастающим влиянием на общество. Благодаря техническому прогрессу в полиграфии, увеличению тиражей и удешевлению печатной продукции она стала доступной достаточно широким слоям населения. С другой стороны, развитие образования и повышение уровня грамотности повысили спрос на книгу. Если еще в начале века она была доступна лишь узкому слою аристократии и очень богатых предпринимателей, то к концу столетия она появилась в доме каждой грамотный человек. Изменился и сам писатель, его общественное положение. Литераторство превратилось в профессию, у автора появилась возможность пером зарабатывать на жизнь. Бурные события начала века привлекли писателей в гущу событий. Ф. Стендаль воевал в армии Наполеона, Д. Байрон участвовал в греческом восстании против турок, Ш. Петефи погиб, воюя против карателей Николая I, Л. Н. Толстой защищал Севастополь, Э. Золя активно вмешался в дело Дрейфуса ... Литератор начинает осознавать , как никогда раньше, свою ответственность за воспитание общества. Тема «поэт и гражданин» проходит красной нитью не только в творчестве А. Пушкина и Н. Некрасова ...

• Как и во всей культуре XIX века, в литературе происходит не только бурное развитие национальных литератур, но и формирование мировой литературы. Этому особенно способствовало развитие художественного перевода. О том, что состоит всемирная литература, которая не принадлежит отдельным нациям, а всему человечеству, говорили уже современники. Так, в поэтической миниатюре под символическим названием «Мировая литература» (1827 г.) и В. Гете подчеркивал:
•                  «Пусть все народы мира, живя под одним небом, радуются радостью общих сокровищ»        Развитие художественной культуры XIX в. проходил под знаком борьбы и последовательного изменения четырех основных направлений: классицизма, романтизма, реализма и декаданса. Все эти художественные стили, исторически сменяя друг друга, но часто и сосуществуя, нашли выражение во всех видах искусства, но прежде всего - в литературе.

 

Классицизм  

 

• лассицизм с его антифеодальным духом и пафосом республиканской гражданственности господствовал в культуре в революционные годы и первое десятилетие XIX в. (позже он не исчез, но переродился в консервативное направление). Он продолжал опираться на античные традиции, идеологическое наследие и внешние формы римской архитектуры. Характерной его чертой была незыблемость определенных эстетических норм, в представлениях четко розмежовувалося возвышенное и низменное, прекрасное и безобразное. Решительно исключалось смешения разнородных элементов - трагического и комического, пафоса и юмора, значительного и незначительного. Преобладали сюжеты, в которых воплощалась идея необходимости подчинения индивидуальных, личных интересов интересам государства, общества, политического или религиозного движения.

Романтизм 

 

• Острое неприятие реакции и прозы жизни, которые господствуют в обществе, породили в [1820-и20-е годы романтический бунт молодого поколения. Романтизм как таковой - не просто художественный стиль, подобный классицизма или барокко. Романтизм - общественное и культурное движение, охватившее многие страны Европы и самые разные сферы - от философии и политической экономии до моды на костюмы и прически. При этом всех романтиков объединяло одно: «ненависть к действительности, жгучая потребность бежать от нее» (по словам английского писателя С. Моэма).
•   Романтическая литература решительно отказывается от культа разума, проповедовавшийся Просвещением и классицизмом. Романтики выдвигали новых героев - одиноких мятежников, индивидуалистов, непримиримо враждебных своем среде, которые шли за неудержимыми стихийными порывами страстей, презирали всякую холодную рассудительность. Сюжетами произведений чаще всего избирались исключительные события, романтические герои действовали или в условиях фантастически изображенного средневековья, или в экзотических заморских краях, далеких от буржуазной цивилизации. «Необычные герои в необычных обстоятельствах» - так можно охарактеризовать основной принцип романтического искусства.

 

Реализм  

 

• В 40-е годы XIX в. влиятельным течением становится реализм. Его основой стали непосредственное, живое и непредвзятое восприятие и правдивое отражение реальной действительности. Как и романтизм, реализм критиковал действительность, но при этом он исходил из самой действительности, в ней же и пытался выявить пути приближения к идеалу. В отличие от романтического героя, герой критического реализма может быть аристократом, каторжником, банкиром, помещиком, мелким чиновником, но он всегда - типичный герой в типичных обстоятельствах.
•   Реализм XIX века, в отличие от эпохи Ренессанса и Просвещения, по определению А. М. Горького, является прежде всего реализмом критическим. Главная его тема - разоблачение буржуазного строя и его морали, пороков современного писателю общества. Ч. Диккенс, В. Теккерей, Ф. Стендаль, О. Бальзак раскрыли социальное значение зла, видя причину в материальной зависимости человека от человека.

 

• Важнейшая черта реализма - психологизм, погружение через социальный анализ во внутренний мир человека. Примером здесь может служить «карьера» Жульена Сореля из романа Стендаля «Красное и черное», который переживал трагический конфликт честолюбия и чести; психологическая драма Анны Карениной из одноименного романа Л. Н. Толстого, которая разрывалась между чувством и моралью сословного общества. Человеческий характер раскрывается представителями критического реализма в органической связи со средой, с социальными обстоятельствами и жизненными коллизиями. Главным жанром реалистической литературы XIX в. соответственно становится социально-психологический роман. Он наиболее полно отвечает задаче объективного художественного воспроизведения действительности.

Изобразительное искусство и архитектура Европы и США конца XVIII - начала ХХ века  

 

• Новый социальный статус искусства. В XIX в. родился новый тип деятеля искусства - «свободный художник». Данный термин не только живописцев, но и всех лиц творческого труда - скульпторов, музыкантов, артистов. Мастер, который со времен Возрождения работал по частным заказам и был частью прислуги аристократического двора, теперь получил возможность ориентироваться на гораздо более широкую и более демократическую аудиторию. Сами деятели искусства получили теперь иного социального статуса, интеллектуального уровня, изменились психологически и даже внешне. Мастера искусств становились интеллигенцией в современном понимании этого слова. Их отличала не только образованность, преданность идеалам искусства, внутренняя независимость, но и развитая гражданская самосознание. Для лучших и самых талантливых из них вильнолюбнисть была не красивой фразой, а жизненным убеждениям.

• Однако, получив «свободу творчества», они одновременно потеряли и свою, хоть и минимальную, материальную обеспеченность. Судьбу искусства стали определять коммерческие законы. ( «Продаванисть»). Вкусы буржуа, которые диктовали теперь моду, разительно отличались от рафинированного аристократического вкуса, были примитивными, а часто и просто отдавали вульгарностью. Новому, передовому приходилось преодолевать не только аристократические прихоти, но и самоуверенность и грубость хозяина кошелька. Образ художника, погибал от голода в мансарде, но не желал идти на компромисс, который широко вошел в то время в мировую литературу, был навеян реальной жизнью.

• Однако постепенно в буржуазном обществе увеличивался удельный вес образованного слоя, предшественника современного «среднего» класса. Такие люди начинают заполнять художественные выставки, концерты, театры, музеи, библиотеки, которые стали доступными. Перед деятелями культуры возникает новая задача - просвещать публику, влиять на ее вкусы. Появляются первые газеты и журналы, посвященные искусству, а с ними неординарного значение приобретает художественная критика.
•   Благодаря развитию средств связи всемирные центры искусства - Париж, Рим, Вена - стали доступны творческим личностям разных стран. Выдающиеся же композиторы, исполнители, актеры начинают посещать страны Европы, говоря современным языком, с гастролями.