М.А. Врубель
Биография, 14 Января 2014, автор: пользователь скрыл имя
Описание работы
Михаил Александрович Врубель – художник трёх столиц. Он учился в Петербурге в Академии художеств, первые крупные произведения были созданы в Киеве, долгое время работал и был признан в Москве. Художник родился в год коронации Александра II Освободителя (19 февраля 1861 был издан манифест и положение об отмене крепостного права в России). Последние произведения художника были написаны в 1906 году.
Его творчество устремлено к сложности, к подвигу служения искусству и постижения духовных начал. «Забыть, что ты художник, и обратиться к тому, что ты прежде всего человек»,- так говорил Врубель в 1885 году вначале своего творческого пути.
В его творениях мы видим традицию, отношение к образам русского искусства и стилизацию эпохи европейского модерна.
Файлы: 1 файл
VrubelM.doc
— 2.19 Мб (Скачать файл)
Остановлюсь также на работах Врубеля, написанных на Украине в имении и мастерской художника Н.Н.Ге, которая находилось на Черниговщине. Это две картины - «К ночи» и «Сирени», причисляют к живописным «ноктюрнам» таким , как «Пан» и «Царевна лебедь». Ге изображал в своих картинах ночь, но Врубель открывал в мифологических сюжетах волшебство ночи.
Картина «К ночи» наполнена каким-то тревожным ожиданием. Леший вместо пастуха стережёт стадо, на небе выделяется полурог месяца. Фантастическое связано с особой взволнованностью, главное в картине особое пробуждение сил природы ночью. Эта работа не была натурным пейзажем, она есть результат обобщений впечатлений от вечерних прогулок в усадьбе Н. Ге. Вспоминает С.П. Яремич : «Картина «К ночи» даёт живое напоминание вечерних прогулок, когда пышный багрянец чертополохов на пустынном незасеянном поле загорается последний раз в надвигающейся ночи, вдали уже густеет свинцовый мрак». Картины «К ночи» и «Сирень» можно назвать пейзажными.
«Сирень» написана в 1900 году, в1901 году Врубель задумывает написать большой картинный вариант на эту тему. Женскую фигуру на фоне куста сирени художник в письме к композитору Н.А. Римскому – Корсакову от 4 сентября 1901 называет Татьяной. С. Яремич предполагает, что это Пушкинская Татьяна, в связи с увлечениями Врубеля литературой (художник иллюстрировал произведения Ю.М. Лермонтова, писал на темы трагедий В.Шекспира, Гёте, Ростана, былинного эпоса, древней мифологии, прекрасно знал современных авторов).
Мотив сирени всю жизнь привлекал Врубеля. Когда смотришь на картину «Сирень» вспоминаешь музыкальные строки стихов Фета и «оный час явлений и чудес» Тютчева, стихи, посвящённые природе. Картина поражает богатством оттенков фиолетовых и голубовато-сиреневых цветов на зелёном фоне. В ней сочетается монументальная декоративность и реальность цветущей сирени. Здесь мазки уплотнённой мастихином краски придают формам цветущих соцветий граненость и мозаичность. Куст сирени занимает всё пространство холста, и лишь наверху на небосклоне мы видим сверкающую звёздочку. Поэзию огромного пространства дополняет фигура мечтающей девушки.
Нельзя не вспомнить портреты жены художника, известной артистки и певицы Надежды Ивановны Забелы – Врубель. Все картины с её изображением романтичны и отражают чувство влюблённости в неё и очарование её голоса, которым был поражён художник, страстный поклонник музыки. Необходимо сказать о громадном вкладе художника в театрально-декоративное искусство. Врубель оформлял оперы в Москве в Русской частной опере мецената искусства Саввы Ивановича Мамонтова, где впервые услышал голос и познакомился со своей будущей женой. Его портреты Н.И. Забелы-Врубель на фоне берёзок, после концерта, в летнем туалете «Empire», исполненном по замыслу художника, Царевны Волховы в роли в опере Римского-Корсакова, Царевны-Лебедя - знают и любят все, кто знаком с творчеством художник М.А. Врубеля. Он оформлял почти все спектакли, в которых она выступала, и создавал для неё костюмы.
Заключение
Работы, творчество художника Врубеля призывают нас проникать в глубины человеческих чувств и красоту мироздания. В этой красоте мастерства есть преданность искусству, и бой, «упоение в бою» с серостью. Его творчество – это романтизм и ценности общеэстетического и литературного происхождения, оно уходит в культурно- исторические воспоминания. Художник Орест Кипренский когда-то сказал, что романтическое – «ударистое и волшебное», а Врубель так сформулировал задачу своей деятельность: «Будить от мелочей будничного величавыми образами».
К оценке творчества художника можно добавить, что в Киеве в Русском музее проходят юбилейные и ретроспективные выставки, посвященные художнику. Такая выставка из фондов и собраний музея была осенью этого2011года, она посещаемая и продлевалась.
Оканчиваю свою работу
Русский государственный музей в Киеве. Выставка работ Врубеля
Реферативная работа, посвящённая Михаилу Врубелю выполнена учеников 11 класса 71школы
Виталием Клещевниковым
В работе использовались
искусствоведческие материалы
Консультации Наталии Клещевниковой