История музыки

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

КАМЕРНЫЕ ЖАНРЫ.

Среди различных жанров русской  музыки  XVIII  века  особое  место  занимает вокальная лирика - песня и ранний романс. Если опера,  привлекавшая  к  себе лучшие творческие силы, становится к концу века  подлинным  центром  высокой профессиональной культуры, то  камерная  вокальная  музыка,  выполняла  иную задачу. Не достигая еще высокого профессионального уровня, она была  тем не менее самым любимым, простым и  доступным  жанром  музыкального  творчества, одинаково распространенным в различных социальных слоях.  Народная  песня  в крестьянском быту, канты в мещанской городской  среде,  сентиментальная  или галантная песенка "на голос менуэта" в кругу столичного дворянства  -  таков далеко не полный перечень песенных жанров XVIII века.

Создавая  талантливые образцы оперной, хоровой  и камерной музыки, композиторы  XVIII  века   одновременно    закладывают    основы    русского симфонизма.  В  творчестве  Фомина,  Бортнянского,   Пашкевича   формируются принципы  симфонического  мышления,  созревают  предпосылки   для   создания русской симфонической школы.

Русская музыка XVIII века возникла в результате огромных творческих  усилий, огромного напряжения национальных культурных сил. На её основе выросло  впоследствии  все  музыкальное  искусство  эпохи  Глинки: опера, симфонические и камерные инструментальные  жанры,  вокальная  лирика.

Самое  большое  историческое   будущее   принадлежало   опере   -   молодому прогрессивному жанру.

 Камерная  музыка - вокальная и инструментальная - особенно тесно связана  с  бытом.  Выдающиеся  произведения  Бортнянского,   Хандошкина   и Козловского в целом еще не определяют ее общего  уровня.  Русский  романс  и фортепианная миниатюра XVIII века  -  это  в  большинстве  случаев  простое, бытовое искусство, творимое безвестными музыкантами.

Но  именно в  широком,  общедоступном  значении  русской  камерной  музыки  и заключалась ее жизненная сила. От раннего романса XVIII века очень  недолгим оказался путь к вокальной лирике Алябьева,  Глинки  и Даргомыжского.  Пышно расцветшая  в  начале  XIX  века  культура  русского  романса  в  дальнейшем оказалась той родной почвой, которая продолжала питать классическую музыку.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

 Путь,  пройденный  русской  музыкой   в  течение  длительного   исторического периода - от древнейших  времен до середины XIX века,  -  представляет  собой закономерный  процесс формирования, развития  и неуклонного  роста  богатейшей  музыкальной культуры великого  народа.  Рост  этот  совершался  в  обстановке острых  социальных   противоречий,   вопреки   многовековому   и   жестокому политическому  и  духовному  угнетению   народа.  Он  не  прекращался   даже  в условиях тяжелой, героической  борьбы народа  за  национальную  независимость родины и ее  культурно-историческое наследие  в периоды  вражеских  нашествий,  для отражения которых  потребовалось   величайшее  напряжение  всех  народных сил. О труднейших  и неблагоприятных обстоятельствах   исторического  развития русской  культуры и,  не  смотря  на  них,  о  её  величайших  художественных  достижениях  писал А.М. Горький: "В области искусства, в   творчестве  сердца русский народ  обнаружил изумительную силу,  создав  при  наличии  ужаснейших условии прекрасную литературу, удивительную живопись и оригинальную  музыку, которой восхищается весь мир. Замкнуты  были  уста  народа,  связаны крылья души, но  сердце  его родило  десятки великих художников  слова,  звуков, красок". Неиссякаемым источником вдохновения для современных русских   композиторов остается музыкальное творчество народа - его древнейших  и   более поздних исторических пластов, вплоть до видов и форм, рожденных Советской эпохой.  В наши дни в русской музыке находят отражение и давние традиции  древнерусской хоровой культуры. От русской классической музыки последующих исторических  периодов  советские музыканты воспринимают и по-новому развивают в своей деятельности  важнейшую идейно-эстетическую традицию всей русской художественной культуры  -  тесную связь искусства с передовыми социальными и нравственными идеалами  эпохи, утверждение высоких идей  народности,  гуманизма через образы  немеркнущей художественной правды и красоты...

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1)  Большая советская энциклопедия

2)  Ю. Келдыш “История русской музыки”

3)  Малый энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона

4)  А.Н. Листоедов «Русская культура XVIII века»

5)  Э.Л. Фрид "Русская музыкальная литература" Выпуск 2

6)  Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия

¹ Ассамблея Петра I — празднование, введенное Петром Великим в культурную жизнь русского общества в декабре 1718 года. Идея ассамблей была заимствована из форм проведения досуга, виденных им в Европе.

Проводились во все времена года,летом — на открытом воздухе. В программу ассамблей входили еда, напитки, танцы, игры и беседы.