Історія організації дозвілля

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 22 Ноября 2011 в 21:46, реферат

Описание работы

Культурно-дозвільна діяльність тісно пов'язана з іншими видами діяльності : побутової, релігійної, торгової, соціальної, політичної. У історичному і сучасному аспектах виразно видимі відмінності між організацією дозвілля в спеціалізованому центрі культурної діяльності (театр, концертний зал, картинна галерея) і в деякому неорганізованому просторі. Культурно-дозвільна діяльність в цьому випадку супроводить який-небудь інший процес, а не є самоціллю.

Файлы: 1 файл

реф-т анимация укр..doc

— 100.00 Кб (Скачать файл)

Площа, що була центром громадської торгівлі життя міста, стала з XVIII століття і місцем проведення масових свят. Багатолюдні гуляння і свята  завжди входили в міський побут  але упродовж довгого часу вони повністю копіювали селянську традицію: влаштовувалися в ті ж календарні терміни і в тих же формах (виряджені на святках, катання на конях і з крижаних гір на масленицю, гойдалки на паску завиває вінків і хороводи "на природі" на трійцю і тому подібне). Самі гуляння називалися в народі "під горами" або "під гойдалками". 

З XVIII століття помітно розрізняється побут  міст і сіл. Переміщення традиційних  землеробських в нові, міські умови  на могло не позначитися на їх характері. У атмосфері промислового міста порушуються такі істотні риси селянського свята як його строга регламентація і обрядовість, перестає відчуватися магічна сторона дій і слів, йдуть з пам'яті одвічні матировки язичницька призначеність свят. Різко міняється також склад учасників гулянь і ярмарків тут стикається величезне число людей, представників усіх станів, багатьох місцевостей і національностей. Гуляння стає відкритою системою і легко вбирає в себе елементи і форми різних традицій, сфер побуту, культури, мистецтва. 

Сталося і соціальне розшарування у сфері  споживання мистецтва : тоді як селянське  населення як і раніше зберігало  традиційну культуру, вищий стан орієнтувався на захід, переймав звичаї, наслідував людей європейської знаті, міські ж  низи непривілейована частина жителів великих міст відчували необхідність в створенні свого мистецтва - так почав формуватися міський фольклор. 

Занадто рішучі і сміливі реформи не рідко  зустрічали нерозуміння і відсіч в різних кругах патріархальної Росії, тому Петро "наполегливо шукав нові форми і методи поведінки пропагандистської компанії на підтримку своїх починів". 

Так у 1702 році Петро I розпорядився спорудити  в самому центрі Москви, на Червоній площі, "комедійну хоромину" - перший публічний театр, на представлення  якого могли приходити усі охочі. 

Інтерес до театру пробудився в різних верствах міського населення : в Росії другої чверті XVIII століття існували театри: придворний, шкільний, міський демократичний  і усний народний. 

Для популяризації  своїх перетворень Петро I прибігав до таких публічних видовищ як вуличні маскаради, урочисті ходи (обов'язково припускаючи зведення тріумфальних воріт), ілюмінації, пародійні обряди і тому подібне. Тут, з одного боку, використовувалися традиції народного святочного і масленичного вбирання з іншої - символи і алегорії шкільного театру. 

Петро захоплювався фейєрверками і часто  брав в них безпосередню участь, не жаліючи на їх облаштування грошей, оскільки фейєрверки мали величезну  видовищну ефектність і доступні були широкому кругу глядачів. У те самий день коли Петра I урочисто проголосили імператором всеросійським, в небі Петербургу спалахнув храм Януса, освітлений двадцятьма тисячами різноколірних вогнів. 

XVIII століття  небезпідставно називають "граючим  століттям". Дійсно, ігрова стихія захопила багато сторін громадського життя і побуту, сама культура носила від частини ігровий характер. Проте, це століття по праву вважається і часом просвіти. Зміни в економічній політичного і культурного життя Росії вимагали все більшого числа грамотних, обізнаних людей. Розвивалося книгодрукування, розширювалося коло читачів, зароджувалася і нова література, що відповідає інтересам демократичних верств міського населення. 

З кінця XVII століття усе більш популярними  ставали світські лубкові картинки, серед яких значний відсоток складали західноєвропейські "забавні" листи, російські лубки із зображенням  блазнів, скоморохів, народних свят, гулянь, казкових героїв. У XIX столітті на зміну їм прийшли лубкові книжки з текстами повістей, казок, сатир, що мають підвищений попит в середовищі демократичної публіки, що читає. 

Характерною рисою Росії XVIII століття був і наплив в країну іноземців, у тому числі бродячих акторів, що познайомили населення (передусім міське) з європейським ярмарковим мистецтвом. 

Площадковий фольклор, що формується, вбирав в себе і традиційних народних видовищ : виступи лялькарів, ватажків ведмедів, музикантів і балагурів. Їх роки в рік міська площа вбирала, відбирала, переробляла увесь різноманітний матеріал що випліскується сюди в різні дні, пристосовувала його до вимог основного свого відвідувача, і в теж час формуючи його смаки і запити. Усе це привело до того, що на ярмарках і гуляннях зводилися цілі розважальні городки, що включали як старі так і нові, не відомі сільській Росії розваги і видовища. 

Балагани, гойдалки, каруселі, гори складали, без  сумніву, основу гулянь. Проте вони були далеко не єдиними об'єктами уваги гуляючої публіки. Неповторний колорит і своєрідність площі надавала також різноманітна реклама: усна, мальовнича що театралізується. До першого виду слід віднести гучні зазиви торговців і ремісників, до другого - всілякі вивіски і афіші. Під рекламою, що театралізується, розуміються виступи балаганних, гойдалкових, карусельних "дідів" а також що розігрувалися на балконах балаганів, спеціальних підмостках гойдалок, каруселей і цирків пантоміми, комічні діалоги і цілі сценки. Усна і зрима реклама на була виключно ярмарковим або святковим явищем. Широко поширена в звичайному, повсякденному житті городян, вона на площі під час веселощів з'являлася в концентрованому, яскравішому вигляді, іноді в особливому, святковому варіанті. Реклама, що театралізується, існувала тільки на ярмарку, на гулянні, починаючись і кінчаючись з першим і останнім зльотом гойдалок, поворотом карусельного круга, з відкриттям і завершенням представлень у балаганах. 

Народна пісня, що звучала в другій половині XVIII і в XIX столітті на вулицях і площах великих міст, на заїжджих дворах і в корчмах, в середовищі дрібних міських ремісників, серед дворової челяді в панських садибах, а також в побуті солдатів і матросів - це переважно міська пісня з властивими їй своєрідними виразними особливостями поетичної і музичної мови. 

Важлива стильова особливість мелодійного  складу міських пісень полягала в  їх акордово-гармонійній основі і  простому чіткому ритмі. Міську пісню  завжди неважко упізнати по особливостях її віршування, близького до літературного. Рівноскладові рядки мають виразний дводольний і тридольний наголос, що утворює віршовані стопи. 

Починаючи з XVIII століття російська пісня розвивається в тісному зіткненні з музикою  міського побуту, з професійною творчістю. У останні чверті століття в Росії формується національна музична школа. Серед перших вітчизняних композиторів яскраво виділяються І. Хандошкин, В. Пашкевич, М. Матинський, Е. Фомін, Д. Кашин. 

У XIX столітті виникає новий за формою і змістом  жанр усної народної творчості. Новизна змісту частівок - віддзеркалення в них усього того нового в побуті, господарстві і у свідомості людей що принесли в життя нашої країни багаті подіями кінець XIX і XX віків. 

Слово "частівка" - первинне одно з назв коротких, "частих" (на відміну від "протяжних", "довгих") пісень. Частівки - головний жанр селянської поезії в останнє століття. Світ і взаємини людей в них зображуються з точки зору сільської людини. 

Ввівши  систему свят Петро I зобов'язав дворян брати в них активну участь. Проте вже в XVIII столітті, а особливо в подальший час, дворяни прагнули "відгородитися" від "простолюддя". У післяпетрівську епоху громадські форми дозвілля дворян отримали подальший розвиток. Вони вже не вводилися царськими указами, із застосуванням адміністративного натиску. Навпаки, дворянське середовище стало "відкритішим" для різних запозичень породжувало і свої власні форми розваг і занять дозвілля. 

З кінця XVIII століття в Росії стали виникати чисто клубні форми досугового проведення часу дворян. У 1770 в Петербурзі, а через два роки в Москві з'явилися Англійські клуби, в число членів яких могли входити тільки потомствені дворяни. Ці клуби ставили своїм завданням організацію відпочинку, розваг для представників дворянських кругів. 

Розвитку громадських форм дворянського дозвілля сприяло формування в Росії системи культурно-освітніх установ. Вже в XVIII столітті стали з'являтися перші музеї (наприклад, знаменита петрівська Кунсткамера, заснована 1719 року в Санкт-Петербурзі створення в Зимовому Палаці при Катерині II Ермітажу та ін.), публічні театри, організовуватися художні виставки. 

З другої половини XIX століття в ліберально налагоджених дворянських кругах стало зростати число людей, що присвячували своє дозвілля громадській роботі, спрямованій на розвиток народної освіти. Останні десятиліття XIX ст. були відмічені розширенням мережі освітніх установ у сфері дозвілля: функціонували недільні і вечірньо-недільні школи, різні освітні курси і кухлі, у кінці XIX століття з'явилися перші народні університети. Ці освітні установи відвідувалися незаможними і такими, що не мають освіти міщанами, особливо робочими фабрик і заводів, які в цей період були вже досить великим шаром в середовищі міського населення. 
 
 
 
 

  1. Передумови  розвитку туристичної анімації
 

Поняття "анімація" має латинське походження (ani~ та - вітер, повітря, душа; animatus - одушевлення) і означає натхнення, одухотворення, стимулювання життєвих сил, залучення  до активності. 

Анімація - це своєрідна послуга, переслідуюча мету - підвищення якості обслуговування, і в той же час - це своєрідна форма реклами, повторного залучення гостей і їх знайомих теж переслідуюча мета - просування туристського продукту на ринку для підвищення прибутковості і прибутковості турбізнесу. 

Туристська  анімація - це найважливіша частина сукупної діяльності на туристському підприємстві, вираження високої міри її професіоналізму, найважливіша складова частина турпродукта. Тому, як і всяка інша діяльність на туристському підприємстві анімація має бути планованою, такою, що чітко регламентується, організаційно керованою і забезпеченою матеріальними, фінансовими і кадровими ресурсами. 

Кінцевою  метою туристської анімації є  задоволеність туриста відпочинком - його гарний настрій, позитивні враження, відновлення моральних і фізичних сил. У цьому полягають найважливіші рекреаційні функції туристської анімації. 

Таким чином значення туристської анімації полягає в підвищенні якості, різноманітності  і привабливості туристського продукту; збільшенні кількості постійних  клієнтів і попиту на турпродукт; підвищенні навантаження на матеріальну базу турпідприємства, а отже і в підвищенні ефективності її використання, прибутковості і рентабельності туристської діяльності. 

Туранімація - цей новий напрям в туризмі, який, проте, в тій або іншій формі існував і раніше, але мало інші назви і способи вираження. 

Вже в  глибокій старовині в заїжджі  двори харчевні і інші заклади  для розміщення і живлення подорожніх заманювали гостей всілякими розважальними  заходами і спортивними змаганнями. 

Aнімація в туризмі почала розвиватися як така з 70-х років ХХв. на Сході, Спочатку аніматори освоїли Єгипет і ОАЭ. Пізніше - Туреччину, де музичні і циркові колективи представляли свої програми переважно в готелях. Танцюристам і циркачам була запропонована дещо інша сфера діяльності - не просто концертні програми, але ще і спілкування з гостями в невимушеній обстановці. В середині 90-х років отримали поширення школи аніматорів, де навчалися як самі турки, так і іноземці. 

Передумовами  виникнення туристської анімації є негативні наслідки індустріалізації і урбанізації. Наслідком швидкого технічного розвитку індустріалізації є такі чинники, як повсюдне технічне оточення і екологічне забруднення монотонність праці, фізична і психологічна стомлюваність, нестача часу і сил на творчість і улюблену справу хобі . Урбанізація також створила різні негативні наслідки - підвищену щільність міського населення, збільшені життєві навантаження, втома від множинних випадкових анонімних людських контактів в міському середовищі. Реакцією на ці негативні наслідки є бажання виїхати з міста на чисту природу, доторкнутися до духовних цінностей історії, культури мистецтву, різноманітити життєві враження, усунути фізичну і психологічну втому, пізнати нове, нових людей, знайти і проявити себе в спілкуванні з ними, побути в колі друзів в обстановці відпочинку і розваг. 

І як наслідок цього - підвищений попит на такі туристські послуги, як різні види спортивно-самодіяльного  туризму, хобі-тури, екологічні природоорієнтованні тури, екскурсійно-розважальні маршрути спортивно-розважальні і лікувально-відновні послуги. Таким чином, зміна устрою, стилю життя сучасної молодої людини характеру її трудової і учбової діяльності у зв'язку з індустріалізацією і урбанізацією привело до зміни її потреб у відпочинку і відповідно до зміни змісту туристського продукту. Тепер окрім розміщення і живлення він став включати і інші елементи, спрямовані на задоволення потреб в розвагах, веселому проведенні дозвілля, в емоційному розвантаженні. У ужитку туристської діяльності і термінології готельного обслуговування виникло поняття туристська анімація - вид діяльності, спрямованої на задоволення анімаційних потреб туриста. 

Информация о работе Історія організації дозвілля