Стиль Барокко в 18 веке

Через многие десятилетия  Джакомо Кваренги, знаменитый мастер классицизма и противник барокко, проходя мимо этого собора, каждый раз снимал шляпу и восклицал: «Великая архитектура!»сноска

Таким образом, роскошный  стиль русского барокко, рожденный Франческо Растрелли, быстро стал модным. На десятилетия он определил характер русской архитектуры. Эхо его торжества прозвучало и в середине XIX, и в середине XX столетия.

Императрица Елизавета подхватила начатое Петром дело. Она смогла развить в стиле новые черты, такие как: торжественность и пышность, великолепие и грациозность. В эпоху правления Елизаветы, стиль барокко наиболее расцвел и стал незаменимым звеном в истории искусств России.

 

 

 

2.4. Екатерининский дворец

Центральная часть дворца - Средний  дом - возникла из "каменных палат  о 16 светлицах" Екатерины I, построенных  архитектором И. Браунштейном в 1724 году. Макет этих палат до сих пор  хранится в запасниках Екатерининского дворца.

Средний дом декорирован атлантами, кариатидами, картушами и маскаронами  на фронтонах и над окнами, богато оформленными капителями колонн (ранее  на кровле стояли статуи и вазы). На главном фронтоне Среднего дома - картуш с короной и вензелем Императрицы Екатерины I "Е". В 1756 году скульптурные украшения дворца были покрыты позолотой. Внешнее оформление корпусов, созданных взамен галерей, выполнено под стать убранству фасада Среднего дома. Особенно пышно в стиле барокко оформлен фасад Церковного корпуса. Не менее величествен и строг Зубовский корпус. Циркумференции завершает кованая чугунная решетка с воротами и гербом России. Из-за обилия золоченых деталей ворота названы "золотыми". В 1756 году только на позолоту ворот, ваз, статуй, лестниц, фасадов, интерьеров дворца ушло около ста килограммов золота. Кроме центральных, "золотых" ворот на парадный двор ведут и двое боковых. Наиболее интересны железные, примыкающие к Церковному корпусу. Они выполнены по рисунку Ф.Б. Растрелли в 1749 году слесарным мастером Кордони. Став главным архитектором Царского Села в 1748 году, Ф.Б. Растрелли немедленно приступил к работам во дворце. Основной этап перестройки проходил с 1752 по 1756 год. Выдающийся архитектор сразу определил важнейшее звено преобразований: формирование ансамбля вокруг главной оси Арсенал - Эрмитаж и необходимость замены деревянных галерей с колоннами между флигелями (архитекторы А. Квасов и С. Чевакинский) на полноэтажные конструкции. Поистине величествен Большой, или Тронный, зал дворца площадью 1000 квадратных метров, с высотой потолков семь метров. Он залит потоками света, льющегося сквозь огромные двухъярусные окна, расположенные друг против друга, а обилие позолоченной деревянной резьбы и зеркал в отделке стен создает иллюзию безграничности пространства зала. Всю площадь потолка с 1753 по 1757 год занимал живописный гигантский трехчастный плафон "Триумф России" работы художника Д. Валериани. Впоследствии его заменили росписями Франчуоли и Вундерлиха. В настоящее время угловые части плафона "Аллегория Победы" и "Аллегория Мира" в свое время изъятые по указу Павла I, обнаружили в Инженерном замке и вернули на прежнее место.

Среди прочих помещений богатым  убранством выделяются Зеленая столовая, Картинный и Лионский залы. В облицовке  стен последнего использован лазурит, а паркет этой комнаты, набранный из 12 ценнейших пород дерева, инкрустирован перламутром. Сразу за Картинным залом дворца располагалась Янтарная комната. Она создавалась по проекту А. Шлютера с 1701 по 1711 год группой известных немецких мастеров-янтарщиков, в которую входили Годфрид Туров и Готфрид Туссо. Существует предание, что комната была бесцеремонно выпрошена у прусского короля Фридриха-Вильгельма I Петром I во время пребывания его в Берлине в 1716 году и в следующем году отправлена в Россию. По другой версии Петр I обменял ее у короля за 55 русских гренадеров, токарный станок и бокал ручной работы. Без движения это сокровище пролежало в Санкт-Петербурге до 1743 года, а затем мастер Мартелли смонтировал Янтарную комнату в Зимнем дворце Санкт Петербурга. В 1755 году, по указу Екатерины II, убранство комнаты было перенесено солдатами гвардии на руках в Царское Село, и Мартелли вновь воссоздал ее в одном из залов Большого дворца. Уникальное убранство комнаты выполнено из мозаичных янтарных панелей, декорированных узкими зеркальными пилястрами, вместо капителей, завершенных скульптурными женскими головками. Наверху - широкий фриз, расписанный под янтарь, на фоне которого выделялись резкие рамки, гирлянды цветов, фигуры амуров. Двадцать два больших панно дополняли 180 янтарных досок и врезанных украшений в виде головок, щитов, тюльпанов, роз, раковин.

В пять панно Ф. Растрелли вмонтировал  мозаичные картины из цветной  яшмы - аллегории пяти чувств человека. Золотистые и темные пластины полированного  янтаря в сочетании с разноцветной яшмой и золоченым деревом  создавали фантастическое зрелище. Изысканное убранство комнаты органично дополняли плафон "Мудрость, охраняющая юность от соблазнов любви" и узорный паркет из редчайших пород дерева, созданный по рисункам В.И. Неелова. Плафон кисти Фонтебассо был утрачен в ХIХ веке, сама же Янтарная комната исчезла во время оккупации и до сих пор не найдена.

В одно время с дворцом создавались  и парки - пейзажный и в регулярном стиле. Над их планировкой трудились  садовники Я. Розен и И. Фохт. Пейзажный  парк был вписан в окружающую панораму местности, а регулярный устроен в виде нисходящих террас, уступами. В 1721 году сделаны два уступа, разделяющие парк на Верхний и Нижний. В 1725 году - третий уступ, к мельничному каскаду прудов. Парк богато украшен скульптурой, но в ансамбле доминируют павильоны: Эрмитаж, Нижняя ванна, Верхняя ванна, Грот и другие. Характерная особенность облика Екатерининского дворца - большие, почти на всю высоту стен, часто поставленные окна, обрамленные фигурными барочными наличниками с рельефной выкруткой на лепных кронштейнах в верхней части, а также сложно профилированный карниз большого выноса. Барочному облику здания контрастно противопоставлен классический декор интерьеров, созданный в 1785 - 1800 годах по проекту Д. Кваренги.

В Екатерининском дворце имеется девять помещений, образующих две параллельные анфилады, одновременно связанные между собой. Восточная анфилада включает Зеленую гостиную, Желтый зал. Синюю гостиную; западная - Переднюю (Вестибюль), Подогревальню, Опочивальню (Спальню), Кабинет. К передней примыкают Угловая (Павловская) гостиная и Проходна.

Декор парадного Желтого зала, Зеленой  и Синей гостиных, выходящих окнами в Монплезирский сад, а также  Передней, Спальни и Кабинета отличен  благородной простотой и стройностью. В обработке стен и потолков этих высоких, просторных, светлых помещений, кажущихся большими от зеркал в межоконных простенках, искусно варьируется различная расколеровка гладких стен, определяющая даже название интерьеров, декоративная роспись в манере гризайль, лепные панно и рельефы, а также классические архитектурные элементы - пилястры кронштейны, сандрики, профилированные тяги.

Важная роль в декоре интерьеров Екатерининского дворца отведена живописи, исполненной темперой по штукатурке в манере гризайль. Живописными композициями декорированы стены, десюдепорты, но главным образом - падуги и потолки. По своему образному строю живопись типична для классицизма.

Интерьеры Екатерининского корпуса  обставлены художественной мебелью, отвечающей стилистике и функциональному назначению помещений, а также украшены часами и другими предметами из бронзы русской и французской работы.

С момента постройки Екатерининский корпус служил для пребывания “высочайших  особ”. Здесь устраивались приемы, балы, маскарады, карточные вечера. В 1930 году он был превращен в музей. В годы оккупации деревянный флигель полностью сгорел, а каменный корпус безжалостно разрушен. Потребовались многолетние усилия, чтобы 18 июня 1984 года была закончена первая очередь основных реставрационных работ, которые в настоящее время вступили в завершающую фазу при свободном доступе посетителей в открытые для осмотра интерьеры.

 

Заключение

Барокко является стилем и направлением основополагающей чертой, которого можно  считать стремление к синтезу  искусств, объединению архитектуры, скульптуры, живописи и декоративного  искусства.

Человек в искусстве барокко  воспринимается как часть мира, как  сложная личность переживающая конфликты.

В этом стиле нет соблюдения гармонии. Искусству барокко свойственны: смелые контрасты масштабов, света  и тени, цвета совмещение реальности и фантазии.

Основные черты: парадность, пышность, динамичность, жизнеутверждающий характер.

Проделав работу по исследованию особенностей русского барокко, можно сделать  следующие выводы:

1. Ф.Б. Растрелли соединил элементы европейского барокко с русскими архитектурными традициями, почерпнутыми им, прежде всего из нарышкинского стиля, такими как колокольни, крыши и цветовое решение.

2. Екатерининский дворец, возведенный в стиле барокко, восхищал своими размерами, мощной пространственной динамикой и "живописностью" декора. Широкая лазоревая лента фасада с белоснежными колоннами и золоченым орнаментом выглядела празднично.

3. Дворцовые фасады Растрелли украсил фигурами атлантов, кариатид, львиными масками и другими лепными украшениями, выполненными по моделям скульптора И.Ф. Дункера.

4. На позолоту наружных и внутренних украшений ушло около 100 килограммов червонного золота.

5. Анфиладное расположение залов, не известное в России до середины XVIII века, Растрелли вводил и в других дворцах, но только в Царском Селе протяженность парадных комнат равнялась длине всего здания - от Парадной лестницы до Дворцовой церкви.

6. Характерная особенность облика Екатерининского дворца - большие, почти на всю высоту стен, часто поставленные окна, обрамленные фигурными барочными наличниками с рельефной выкруткой на лепных кронштейнах в верхней части, а также сложно профилированный карниз большого выноса.

7. Важная роль в декоре интерьеров Екатерининского дворца отведена живописи, исполненной темперой по штукатурке в манере гризайль. Живописными композициями декорированы стены, десюдепорты, но главным образом - падуги и потолки. По своему образному строю живопись типична для классицизма.

8. Интерьеры Екатерининского корпуса обставлены художественной мебелью, отвечающей стилистике и функциональному назначению помещений, а также украшены часами и другими предметами из бронзы русской и французской работы.

Заключение не полное, отформатировать работу, нумерация с 3 стр. содержание правильно перепечатать, подглава одна- 2.4. Екатерининский дворец, кавычки 

 
Список литературы

1. Большая школьная энциклопедия: в 1 т. / В.В. Петрошенко [и др.]. - М.: ОЛМА-ПРЕСС, 2009. – 1 т. (в 8 ч.).
2. Випер, Б.Р. Архитектура русского барокко / Б.Р. Випер.-М.:Наука, 2007.-348с.
3. Дворцы и дома Строгановых. Три века истории. С.О. Кузнецов // Искусствознание 2011 №1.
4. История одного фасада Российской империи. С.О. Кузнецов // Искусствознание 2011 №1.
5. История русского барокко: энциклопедия искуcства: в 5 т./И.А. Змановский [и др.]. - М.: АН СССР, 1980.- 5 т. (в 6 ч.)
6. Кулибанов, В.С. Санкт-Петербург в нюансах. / В.С. Кулибанов, А.И. Чистобаев.- М.:Мысль, 2009. - 256 с.
7. Ламбина, А. И. Русская архитектура / А. И. Ламбина, И. К. Калинина . – М. : ЭКСМО - Пресс, 2008. – 368 с.
8. Салин, Д.К 100 великих архитекторов. / Д.К. Салин. – М.: Вече, 2008.-644с.
9. Сокольникова, Н.М. История стилей в искусстве: уч. пособие / Н.М. Сокольникова, В.Н. Крейн.- М. : Гардарики, 2006.- 395 с.
10. Шадринская, М. В. История русского архитектуры. / М.В. Шадринская, – М.: АСК-пресс, 2009. – 224 с.